¿Quieres comenzar un estudio de grabación en casa? En caso afirmativo, aquí hay una guía completa para comenzar un negocio de estudio de grabación sin dinero y sin experiencia .
De acuerdo, le hemos proporcionado una plantilla de plan de negocios de estudio de grabación de muestra en profundidad. también lo llevamos más allá al analizar y redactar un plan de marketing de estudio de grabación de muestra respaldado por ideas de marketing de guerrilla accionables para estudios de grabación. En este artículo, consideraremos todos los requisitos para comenzar un negocio de estudio de grabación. así que ponte tu sombrero emprendedor y procedamos.
¿Por qué comenzar un negocio de estudio de grabación?
Comprender cómo las personas se convierten en superestrellas o leyendas musicales de la noche a la mañana radica en comprender cómo se graba y lanza la música. de hecho, las buenas compañías de grabación y producción musical siempre juegan un papel en hacer que las celebridades y las super estrellas se conviertan en individuos con talento. Esta industria es una industria en la que puedes armar tu tienda si tienes oídos para escuchar buena música y tienes lo necesario para mezclar sonidos para producir música que pueda ser ampliamente aceptada.
iniciar un estudio de grabación de música necesita un capital inicial considerable, pero sin duda es un negocio muy lucrativo, especialmente si vives en un área urbana donde la composición demográfica tiene suficientes adultos jóvenes dentro del rango de edad de 16 a 35 años. se cree que estos grupos de personas están listos para hacer cualquier cosa para convertirse en estrellas y ser conocidos; y la música es uno de los diversos caminos que ven y tienden a tomar.
Para que puedas sobrevivir en esta industria, necesitas más que solo ser experto en mezclar sonidos, necesitas tener el capital requerido y estar socialmente inclinado. También debería poder promocionar a los artistas que firman bajo su etiqueta de grabación. Es importante tener en cuenta que una vez que puedas formar una famosa superestrella de la música bajo tu sello, tendrás menos dificultades para tener artistas con los que trabajar.
iniciar un estudio de grabación en casa sin dinero: una guía completa
- visión general de la industria
Cuando se menciona un estudio de grabación, todos sabemos por unanimidad que son empresas que brindan instalaciones y experiencia técnica para la grabación de sonido en un estudio. también brindan servicios de producción o postproducción de audio para producir grabaciones maestras y pueden brindar servicios de audio para producciones de cine, televisión y video. También se sabe que una vez que se ha realizado la grabación, los estudios suelen realizar servicios de postproducción para dominar las grabaciones musicales.
En los últimos cinco años hasta 2017, la industria de los estudios de grabación ha funcionado bien considerando grandes cambios en la forma en que se consumen los medios. Los expertos estiman que los ingresos de la industria discográfica han aumentado durante el período de cinco años. Pero uno de los mayores desafíos que ha enfrentado y seguirá enfrentando es el equipo de grabación fácilmente accesible y la amplia disponibilidad de canales de distribución en Internet.
se cree que la industria continuará brindando servicios valiosos a una variedad de productores de medios en la industria del sonido en general. Aunque la disponibilidad de equipos de grabación ha aumentado, no se puede comparar con la experiencia que los estudios de producción de audio brindan a los consumidores de la industria. Además, la industria depende del apoyo continuo de artistas que traen contenido único que necesita grabación, edición y masterización.
Es bien sabido que músicos, productores de cine, camarógrafos, locutores de radio y anunciantes reciben valiosos servicios de grabación y postproducción de los estudios de grabación. se cree que la mayoría de los servicios de la industria se brindan a profesionales de la televisión, el cine y la música que dependen de producciones de alta calidad de la industria.
Se ha estimado que las mareas cambiantes de la industria de la música en los últimos años se han extendido a la industria de los estudios de grabación, pero la necesidad preestablecida de servicios de la industria ha protegido a los productores de gran parte de la remodelación estructural que se ha producido en otras licencias y distribución de medios industrias.
iniciar un negocio de estudio de grabación en casa: factibilidad e investigación de mercado
- demografía y psicografía
La demografía y la psicografía de un estudio de grabación no es complicada ya que ya conocemos a quienes necesitan sus servicios. Al comenzar un estudio de grabación, debe ver los tipos más comunes de músicos en su área local como su mercado objetivo potencial. todo depende de su área; los músicos más comunes podrían estar entre los siguientes;
- Raperos
- Cantantes / compositoras
- Bandas de metal
- Artistas de doblaje de animación
- Productoras de cine y televisión
- Negocios comerciales con videos en línea
lista de ideas de nicho dentro de la industria de los estudios de grabación
Al comenzar un estudio de grabación, asegúrese de comprender que diferentes músicos tienen diferentes problemas y necesidades. Sí, todos podrían ir a un estudio comercial porque un estudio profesional tiene todo el equipo para atender a cualquier tipo de músico. pero como nuevo participante en la industria, necesita segmentar su mercado y enfocarse en un tipo de músico.
También debe comprender que hay diferentes maneras de posicionarse en un mercado que ya tiene algunos estudios como competidores. primero debe distinguirse por ser más barato (lo que puede ser peligroso a largo plazo); o puede posicionarse enfocándose especialmente en cierta audiencia. Esta estrategia es una estrategia única y muy efectiva. puedes centrarte en la música rap, pop, clásica, reggae, blues, etc.
nivel de competencia en la industria del estudio de grabación
todos debemos haber notado que la tasa de competencia en la industria de la música en general se intensifica cada año que viene. Esto puede explicarse por el hecho de que en las décadas de 1970 y 1980, hubo consolidaciones en la industria de la música en general que llevaron a que casi todas las grandes discográficas fueran propiedad de muy pocas compañías multinacionales.
Se cree que esta consolidación o, más bien, desarrollo llevó a la producción de CD a fluir a través de un puñado de fuentes, y la mayoría de las ventas se realizaron a través de los líderes de la industria. Pero ahora, tenemos tantos estudios de grabación en todos los rincones de los Estados Unidos.
la industria se está volviendo más dura e inteligente a medida que la mayoría de las empresas de la industria ahora utilizan Internet para extender sus tentáculos y aumentar sus ingresos. Creemos que esto se debe a que saben que vale la pena no concentrarse solo en el mercado estadounidense, sino ir más allá de las fronteras.
lista de estudios de grabación conocidos
Hay un montón de estudios de grabación que han surgido con el tiempo. Es importante conocer estas marcas de poder para estar alerta mientras se esfuerza por destacar entre las diversas competiciones. Aquí hay algunas listas de marcas conocidas;
- estudios de abbey road
- la mazmorra
- estudios trident
- estudio de sonido muscular shoals
- grabadoras de sonido al atardecer
- headley grange
- motowns
- estudios de dama eléctrica
- estudio de sol
- estudio uno
- estudio móvil de Rolling Stones
- estudios capitol
- arca negra de lee “scratch” perry
- la guarida de música de hans zimmer
- transducción chase park
análisis Economico
Todos sabemos que la industria de la música en general consiste en una variedad de empresas, empresas e independientes. En particular, la industria de la música a lo largo de los años se ha ajustado y adaptado bien a los muchos cambios y tendencias. Los informes indican que la mayor preocupación en la industria de la música son las ganancias obtenidas de las compañías que participan en tareas como la publicación, distribución y producción de música en todo el mundo.
sin duda la creación y distribución de música ocurre en lugares separados. Un ejemplo es que la venta al por menor, la fabricación y la venta al por mayor ocurren en un lugar, y la producción de la música ocurre en otro lugar.
debemos haber notado que la publicación de música a veces necesita el arrendamiento de la música como propiedad intelectual, para que pueda usarse en presentaciones en vivo y en diferentes formas. Hay una variedad de subsectores en el campo de la música, que incluyen música en vivo, grabación y actuación de artistas. luego están los profesionales y el personal detrás de escena que ofrecen asistencia y representación. También las composiciones se venden a las editoriales de la industria de la música.
Los hechos en la industria indican que estas entidades editoriales colaboran con artistas y estudios de grabación para construir un medio musical. entonces los minoristas a su vez venden estos medios al público en general como consumidores finales. luego, para completar el ciclo, cuando estos consumidores compran la música, los minoristas le pagan a la compañía discográfica, quien luego le paga al artista y a la compañía editorial, que luego le paga al compositor.
iniciar un estudio de grabación desde cero o comprar una franquicia
de hecho, comenzar su propio estudio de grabación llevará más tiempo, y es probable que no lo logre todo dentro del tiempo especificado. no lo sienta ni lo vea como una parte difícil de ser dueño de un estudio de grabación, y recuerde que cuando haya terminado, tendrá su propio estudio de grabación personalizado al que podrá acceder en cualquier momento del día o de la noche, donde podrá juega al contenido de tu corazón, sin tener que buscar continuamente fondos para un estudio de grabación.
no necesita dejar que las franquicias goteen su cuenta bancaria. puede optar por crear un torniquete financiero resistente iniciando su propio estudio de grabación desde cero o incluso en casa. aunque tomará más tiempo y trabajo duro, pero al final verás lo valioso que fue. a continuación se presentan algunos beneficios de comenzar su propio estudio de grabación.
- comenzar su propio estudio de grabación le brinda la oportunidad y el acceso a su propio estudio las 24 horas del día, los siete días de la semana, sin restricciones de los horarios de otras personas.
- Tener su propio estudio independiente le da la posibilidad de diseñarlo y organizarlo como desee. Puede pensar que esto no es una ventaja concreta, pero recuerde que un estudio es más que una oficina; es donde traes tus sueños y pasiones a la vida.
- tener su propio estudio le brinda la oportunidad de hacer tantos intentos como desee para obtener los mejores resultados.
- También le permite elegir o dictar cómo se está ejecutando su estudio
posibles desafíos y amenazas de comenzar un estudio de grabación
Es pertinente tener en cuenta que iniciar un negocio de estudio de grabación está lleno de desafíos financieros y técnicos, pero se puede actualizar con éxito con la combinación adecuada de capacitación, elección de equipo, diseño de estudio y clientela. También debe saber que los clientes generalmente necesitan estudios en régimen de alquiler para proporcionar experiencia e instalaciones para producir buena música creativa. A continuación se presentan los pocos problemas que puede enfrentar al iniciar su estudio de grabación:
- entrenamiento y experiencia
- realizando estudios de mercado en su área
- preparar su plan de negocios bien detallado
- asegurando una instalación para su estudio
- obtener permisos de negocios locales y licencias de impuestos estatales
- diseñando tu estudio interior
- amueblar su estudio con el equipo necesario
- obtener todos los seguros necesarios y comercializar su estudio de grabación
iniciar un negocio de estudio de grabación – aspecto legal
- mejor entidad legal para un negocio de estudio de grabación
Cualquiera que conozca muy bien la industria comprenderá que construir un estudio de grabación es una experiencia gratificante si tiene la creatividad y la tenacidad necesarias para ser un emprendedor enfocado. al iniciar un estudio de grabación, debe elegir una entidad legal para su negocio. por el bien de este artículo, debe saber que estructurar su negocio como una compañía de responsabilidad limitada (llc) asegura que sus activos personales estén protegidos en caso de que su negocio sea demandado.
llc significa sociedad de responsabilidad limitada. También es importante tener en cuenta que formar un llc es la forma más sencilla de estructurar su negocio para proporcionar protección de responsabilidad personal. Cuando una empresa se estructura como una LLC, se convierte en su propia entidad legal. el llc es responsable de sus deudas y demandas, no los propietarios. los propietarios de un llc se denominan miembros. un llc puede tener un propietario (un solo miembro llc) o varios propietarios (múltiples miembros llc).
ideas pegadizas de nombres comerciales para un estudio de grabación
Es realmente importante que uno adopte un nombre comercial que sea pegadizo y que pueda relacionarse fácilmente. Aquí hay ejemplos de nombres que pueden ajustarse a su negocio de estudio de grabación;
- 641 música
- barra de sonido
- teatro musical
- centro de música ethan
- venus music group inc.
- estudios de colisión
- registros rotos
- teatro ruiseñor
- sonidos de imitadores
- grupo de música alfred
- Golden Gate Studios
- carril de golpe
- producciones natty
- cree grupo de producción
- compañía de música de hogwarts
- ilegal todo comienza
- centro manuel
- grabación de la casa de reyes
- teatro al aire libre fiona
- teatro de sangre mixta
- teatro etiqueta roja
- promociones ungidas inc.
- cistus
- haciendo pucheros películas y entretenimiento
- imágenes de revelación
pólizas de seguro
Sin duda, la música y el seguro, en una medida muy singular, trabajan juntos. Por cansado que parezca, es muy beneficioso para usted como emprendedor enfocado permanecer asegurado en todo momento debido a algunas circunstancias imprevistas. a continuación se detallan algunas de las coberturas de seguro que necesitará;
- seguro general
- seguro de salud
- seguro de responsabilidad
- compensación de trabajadores
- seguro de invalidez de gastos generales
- póliza de seguro del propietario del negocio
protección de la propiedad intelectual
Al iniciar un estudio de grabación, debe estar preparado para proteger su propiedad intelectual. todos sabemos que si la música grabada por su artista no está protegida por la ley, entonces la música puede piratearse fácilmente. la música tiende a ser pirateada casi de inmediato, pero cuando los piratas saben que la música que se grabó en su estudio está bien protegida por la ley, desconfiarán de meterse en problemas, lo que por sí solo es una gran ganancia. Tener su propiedad intelectual protegida.
también asegúrese de que el logotipo de su estudio de grabación esté bien protegido y legalmente reconocido como parte de la propiedad de su empresa por la ley. es importante que marque el logotipo de su empresa y obtenga la protección de derechos de autor para cada nueva canción que se produzca en su estudio.
¿Se necesita un certificado profesional para ejecutar un estudio de grabación?
No se necesita certificación profesional para iniciar o administrar un estudio de grabación. la industria de la música en general es así de simple, lo que significa que cualquier emprendedor que tenga interés en la música puede lanzar su estudio de grabación independiente sin obtener ninguna certificación especial.
todo lo que necesitas es la pasión y la experiencia para comenzar un estudio de grabación y sobrevivir en la industria. pero tenga en cuenta que obtener certificaciones en otros campos, como el desarrollo de recursos humanos, puede ayudar a que su integridad comercial se destaque.
la lista de documentos legales que necesita para ejecutar un estudio de grabación
Al igual que la mayoría de las empresas, necesitará permisos y licencias estatales para ejecutar un estudio de grabación. Algunos estados de los Estados Unidos necesitan negocios para obtener un permiso de vendedor. Un permiso de vendedor permite a los estados registrar y recaudar impuestos de las ventas de bienes (y, a veces, de servicios). los documentos legales necesarios para un estudio de grabación pueden incluir;
- licencia de música
- certificado de ocupación
- licencia de negocios
- plan de negocios
- permiso de vendedores
- Acuerdo de no divulgación
- acuerdo de empleo (cartas de oferta)
- acuerdo de operación
- póliza de seguros
- manual de empleados
- documento de contrato
- registro de marca para su logotipo
- número de identificación del contribuyente
financiar un negocio de estudio de grabación
Sinceramente, es importante tener en cuenta que la inversión necesaria para comenzar un estudio de grabación de sonido es muy grande, pero las ganancias que el negocio puede generar son aún mayores y más atractivas para cualquier emprendedor enfocado en su carrera.
Se ha demostrado que construir un estudio de grabación de sonido es mucho más fácil de lo que fue en un momento dado, simplemente debido al avance de la tecnología y la mente humana. Para los expertos en la industria, muchos estudios de grabación que se especializan en voces en off para publicidad de radio, grabación de CD y grabación de DVD son incluso operaciones basadas en el hogar y lo están haciendo enorme.
cualquier persona que no tenga experiencia en la industria discográfica es aconsejable que se mantenga alejado de esta oportunidad comercial en particular, a menos que el negocio se aborde o se establezca como una empresa conjunta con una persona o empresa que tenga experiencia en la industria, pero que carece de respaldo financiero o experiencia comercial para garantizar que la empresa tenga éxito.
cuando desee recaudar fondos, lo primero es elaborar un plan de negocios detallado para el negocio. Cuando tiene un buen plan de negocios, puede convencer fácilmente a los inversores para que inviertan en su negocio. Hay varias opciones cuando se trata de recaudar dinero para financiar su estudio de grabación. algunas de las opciones son;
- recaudar dinero de ahorros personales y venta de acciones personales
- recaudar dinero de inversores y socios comerciales
- solicitar un préstamo del banco
- Solicitud de subvenciones comerciales y financiación inicial de organizaciones donantes
- búsqueda de préstamos blandos de familiares y amigos.
elegir una ubicación adecuada para su estudio de grabación
tenga en cuenta que va a pasar mucho tiempo en su estudio de grabación, por lo que debe ser un lugar cómodo, accesible y lo más agradable posible. debe comprender que si su sótano lo asusta, o si no le gusta cómo huele siempre la habitación de invitados, haga que el espacio sea cómodo para usted o coloque su estudio en otro lugar.
siempre tenga en cuenta que simplemente se disparará en el pie al establecer un estudio que sabe que dudará en usar o se siente tan incómodo. Aquí hay algunos puntos a considerar al seleccionar un área de configuración:
- recuerda siempre darte más espacio del que crees que necesitas. Se cree que esto le permitirá acomodar cómodamente nuevos equipos, instrumentos y miembros de la banda.
- tenga en cuenta elegir el área más tranquila a su alrededor. Las habitaciones interiores son generalmente superiores a las habitaciones exteriores en términos de ruido, especialmente si vives cerca de una autopista o parada de autobús.
- recuerde que el espacio ideal tendrá un techo alto y paredes / superficies irregulares, aunque esto no es necesariamente obligatorio. (Si bien no puede engañar a un techo, puede ayudar a crear superficies irregulares al traer algunos muebles a la habitación, como una cómoda o una pantalla plegable).
iniciar un negocio de estudio de grabación: requisitos técnicos y de mano de obra
Al comenzar un estudio de grabación, hay varios factores que contribuirán a determinar su éxito en la industria competitiva. Uno de los factores más importantes es el historial y las calificaciones de su equipo directivo. Otros factores importantes incluyen la ubicación y el género de la música centrada.
debe tener en cuenta que un estudio de grabación ubicado en un área altamente poblada con muchos competidores debe tener un nicho enfocado, mientras que otros en un área con menos competencia solo pueden sobrevivir si se dirigen a todas las áreas del mercado. Debe saber que estos factores únicos determinarán el grado de éxito de sus experiencias de estudio de grabación, lo que dirigirá la decisión del inversor y ayudará a su planificación interna.
También es importante tener en cuenta que la estructura operativa de un estudio de grabación se basa en las necesidades del mercado y sus requisitos. En la industria, algunos estudios de grabación pueden tener varias salas y un productor interno que ayuda con ideas sobre cómo mejorar las grabaciones de música, y otros simplemente pueden proporcionar un estudio de grabación de propósito general con instrumentos mínimos para artistas. a continuación hay una lista de los equipos esenciales necesarios para iniciar un negocio de estudio de grabación profesional con un estudio comercial (presupuesto de $ 25,000 a $ 50,000 ):
- ordenadores
- Daw / combos de interfaz de audio
- conectores y cables
- serpientes de cable
- tablero de parche
- monitores de estudio x 6
- amplificadores x 4
- cruces x 4
- altavoces x 8
- auriculares x 10
- soportes de micrófono x 15
- micrófonos x 15
- filtros pop x 5
- paneles móviles de insonorización
- mesa de mezclas digital
- software
El proceso de producción involucrado en un estudio de grabación
Si quería hacer una grabación hace unas siete décadas, solo necesita colocar un micrófono en una habitación. el micrófono se conectará a un cortador que tomaría la energía del sonido y la traduciría en ranuras en un disco o tambor a medida que tu artista actúe. Inmediatamente termina la presentación, detiene la máquina y elimina la grabación maestra. y si el rendimiento no fue lo suficientemente bueno, descartas al maestro y comienzas de nuevo desde el principio.
pero en esta era moderna, la grabación ahora se ha convertido en un proceso de varias etapas, lo que permite tener mucho cuidado en cada paso del camino para garantizar la mejor calidad posible para el resultado final. También hoy en día no todos los proyectos suceden de la misma manera. Hay proyectos musicales que se realizan en un sentido más tradicional con músicos en vivo tocando las pistas fundamentales, mientras que otros proyectos están casi completamente programados. A continuación se enumera y se explica adecuadamente el proceso de grabación de una canción en el sentido tradicional;
- la etapa de preproducción
Esta etapa única en el proceso de grabación se pasa por alto, pero puede ser la parte más importante del proceso. Esta etapa en realidad se refiere a lo que sucede antes de que se grabe una nota. Tenga en cuenta que un buen productor puede ayudar a poner la canción en forma (si aún no está allí). clavar el tempo correcto, la clave correcta, la sensación y el ritmo correctos y la disposición general es muy importante para el viaje de cada canción.
- la cama sigue el escenario
En esta etapa en particular, la banda entra con todo su equipo. la batería está configurada, sintonizada para la sala y mezclada con múltiples micrófonos para las diferentes baterías y algunos micrófonos ambientales en la sala para captar el sonido general. otros instrumentos, por ejemplo, bajo, piano, guitarras, se colocan y mezclan en relación con la cantidad de separación de sonido deseada entre cada instrumento. Si se requiere más separación, los instrumentos se pueden enchufar directamente, o los músicos y / o instrumentos / amplificadores se pueden mover más lejos o en habitaciones separadas.
Es importante afirmar que cuanto más se separen los jugadores entre sí, mayor será su dependencia del sistema de auriculares y las señales visuales para sentir lo que todos los demás están haciendo. También tenga en cuenta que las señales de micrófono individuales de la sala de grabación vuelven a la sala de control donde se enrutan a pistas separadas en una grabadora multipista (sistema de disco duro no lineal o grabadora de cinta). el bombo podría grabarse en la pista 1; caja en 2; toms en 3, 4 y 5; platillos en 6 y 7; bajo en 8, etc.
- la etapa de doblajes
En esta etapa y con una separación de sonido adecuada entre los diferentes instrumentos grabados durante la sesión de seguimiento de la cama, ciertas partes pueden reproducirse más tarde y perfeccionarse. un ejemplo de esto sería mantener la batería y el bajo de las pistas de la cama, y luego sobregrabar las pistas de guitarra, solos y voces.
Al utilizar este proceso, cada músico puede recibir el tiempo y la atención necesarios para que puedan concentrarse en su parte y grabar la mejor interpretación posible. también en esta etapa, la edición puede realizarse después de la grabación para mejorar aún más el rendimiento combinando tomas para crear una pista compuesta (comp) de las mejores secciones de tomas múltiples de una parte.
- la etapa de mezcla y masterización
en esta etapa, cada parte individual ha estado en su propia pista para que pueda ajustarse. la mezcla es el proceso mediante el cual todas las partes individuales se equilibran entre sí para construir una mezcla estéreo (o multicanal) completa de cada canción individual.
La automatización puede ayudar a este proceso, ajustando los niveles según sea necesario a lo largo de la canción. Una vez que se mezclan todas las canciones, la masterización es la etapa final del proceso donde las mezclas de cada canción se ordenan y procesan para formar un álbum completo.
iniciar un negocio de estudio de grabación en casa: el plan de marketing
- estrategias de marketing para un estudio de grabación
Es muy importante que sepa que la sección de marketing de su estudio de grabación estará compuesta por tres partes principales, que incluyen el posicionamiento en el mercado, el lanzamiento inicial y el crecimiento del negocio. Debe comprender que un estudio de grabación se basa en gran medida en referencias adquiridas de la actuación y el mérito del productor. También debe saber que no todos pueden tener una referencia, por lo que investigan a los posibles productores en línea.
tenga en cuenta que cuanto más centrado aparezca un productor para el nicho específico del artista, más probabilidades tendrá de convertir el liderazgo, lo que compartirá el posicionamiento general del estudio. segundo, el lanzamiento inicial generalmente consiste en una combinación de relaciones públicas y relaciones de afiliación. Se ha demostrado que dicha conciencia del mercado, combinada con socios estratégicos en las primeras etapas, permitirá un método de bajo costo para ganar tracción temprana y generar oportunidades de venta de bajo costo en la enorme industria competitiva.
- haciendo uso del marketing regional
Se ha comprobado en la industria que el marketing más efectivo para un estudio de grabación se realiza en base a ventas y marketing regionales. debe saber que dicho marketing se centra en apuntar a aquellos dentro de un código postal definido para bandas y músicos locales. Esto se puede hacer a través de una combinación de directorios, como Google Place, y también junto con anuncios de pago por clic.
- aprovechando el desarrollo empresarial
Se cree que el desarrollo comercial para un estudio de grabación es útil para aquellos que se encuentran en áreas altamente competitivas y buscan referencias de otras partes, como agentes de música, promotores de marca y tiendas de música que pueden interactuar con artistas de forma directa o indirecta a través de comunicaciones de marketing en La industria.
posibles formas de ganar competidores en el negocio de los estudios de grabación
de hecho, el negocio de los estudios de grabación es un negocio de personas, por lo que los mejores resultados de marketing vendrán de tener mucho contacto con clientes potenciales en persona, pedir su ayuda para difundir la palabra acerca de su estudio de grabación y hacer uso de las redes sociales en línea. como publicaciones gratuitas en craigslist. Debe tener en cuenta que la competencia en el negocio de grabación de música es intensa, por lo que la reputación lo es todo.
Muchos estudios de grabación tienen éxito al convertirse en el punto focal de un género musical emergente. Debe saber que el uso de un estudio de grabación por parte de músicos exitosos atrae a otros. adelantarse a sus competidores en la industria puede lograrse descubriendo nuevos talentos y luego produciéndolos y grabándolos. Si tienen éxito, esta es una excelente manera de promocionar su estudio de grabación.
También necesita saber que un estudio de grabación necesita un flujo constante de clientes para ser rentable. Sin duda, un estudio de grabación profesional necesita generar ingresos al menos el 50% del día de 24 horas para tener éxito. el equipo está infrautilizado si hay menos de esta cantidad de actividad. Esta es la razón por la cual los estudios de grabación ofrecen reservas con descuento en “tiempo de bloque” de varias horas de grabación durante los momentos menos utilizados del día para crear un flujo de caja constante. pueden incluir formas de mantenerse por delante de sus competidores;
- salir a conocer músicos y bandas
- publicar anuncios en craigslist sobre los servicios del estudio de grabación
- contactar agencias de publicidad y compañías de producción de televisión o cine para obtener asignaciones de trabajo
- buscar trabajos independientes remunerados respondiendo a trabajos independientes en sistemas independientes en línea (anuncios publicitarios, doblajes de audio para videos y otros trabajos de grabación o edición de sonido)
posibles formas de aumentar la retención de clientes para su negocio de estudio de grabación
se ha convertido en una verdad obvia que una vez que los artistas musicales tengan éxito, querrían reorganizar su equipo o firmar una lista de miembros del equipo. por lo tanto, si desea retener artistas exitosos en su empresa, debe continuar ayudándolos a explorar nuevos mercados y nuevas oportunidades. Estas cosas pueden ser giras musicales, conciertos o cualquier cosa que les haga vender más canciones.
estrategias para aumentar el conocimiento de la marca comercial de su estudio de grabación y crear una identidad corporativa
Debe tener en cuenta que la clave del éxito para su estudio de grabación es mantener bajos sus gastos generales y obtener ingresos de múltiples fuentes. los ingresos pueden provenir de grabar trabajos y proyectos para otros, crear productos que venden y enseñar a otros cómo usar el equipo. Es comprensible que mantenerse relevante requiera atención al detalle y un compromiso con los principios fundamentales del marketing.
- haciendo uso de los recursos de la industria
Es un hecho conocido en la industria que los guardabosques solitarios no sobreviven por mucho tiempo. Una conciencia de los recursos de la industria puede obstaculizar el aislamiento de la propiedad y dar como resultado una experiencia de liderazgo más estable (y más productiva). Tenga mucho cuidado de comprender que los mejores recursos son usualmente los que aprovechan la experiencia específica de la industria y el aporte de veteranos probados.
- preocuparse por construir una comunidad alrededor de su marca
asegúrese de crear una presencia sustancial en las redes sociales para su equipo. Aunque invierten mucho en otros canales de comercialización, la mayoría de los estudios de grabación necesitan hacer un mejor trabajo para conectarse con sus clientes. Las campañas de correo directo con listas de correo de un socio de lista confiable pueden iniciar una unidad de medios sociales al hacer explotar su base de clientes y alertarlos sobre su presencia en las redes sociales. aprende de los errores de tus competidores.
- patrocinios únicos
Para aquellos que no saben, el patrocinio de eventos y equipos son métodos probados para elevar el perfil público de los estudios de grabación. recuerde siempre que el patrocinio exitoso crea conexión con los clientes; los ineficaces eliminan clientes y agotan su presupuesto de marketing.
siempre tenga en cuenta que el patrocinio estratégico se dirige a los clientes reales de los estudios de grabación. En un intento por reducir los costos y multiplicar los resultados, intente asociarse con un negocio complementario para copatrocinar eventos específicos en su área comercial.
otras formas incluyen;
- alentar a los clientes leales a participar en la publicidad de boca en boca
- Asegúrese de que los anuncios se coloquen en periódicos y revistas locales, así como en estaciones de radio y televisión
- Utilice las plataformas de Internet y las redes sociales como Facebook, Twitter, YouTube, linkedin e Instagram para aumentar la conciencia y también promover su negocio.
- distribuya folletos y volantes en ubicaciones estratégicas alrededor del área donde se encuentra su estudio de grabación
- crear un sitio web oficial e interactivo y emplear estrategias de optimización de motores de búsqueda (seo) para atraer tráfico al sitio
- Asegúrese de que el auto oficial y otros atuendos usados por el personal durante las horas de trabajo estén marcados con un logotipo único
